Немного о "художественной ценности". С примерами.

Художественная ценность «Чёрного квадрата» Казимира Малевича — не в технической сложности исполнения, а в концептуальной революции, которую он воплотил в этом произведении. Вот несколько ключевых аспектов:
1. Разрыв с изобразительным искусствомМалевич отказался от фигуративности, перспективы, эмоций и сюжета. Квадрат на белом фоне — это полный отказ от предметного мира. Он считал, что искусство не должно изображать, оно должно быть. Это был манифест чистой формы, чистой идеи.
2. Рождение супрематизма«Чёрный квадрат» стал символом нового направления — супрематизма, где главное — высшее (supremus) выражение чистого чувства через форму и цвет, без связи с реальностью.
3. Радикальный жестВ 1915 году (премьера картины) такой шаг был абсолютно шокирующим. Малевич фактически объявил «смерть живописи» как изображения, противопоставив квадрат всем академическим канонам.
4. Символ философии и пустоты«Чёрный квадрат» часто трактуется как икона нового времени — Малевич вешал его в красный угол (где раньше вешали религиозные иконы), подменяя религию — искусством и возвышая абстракцию до духовного акта.
5. Влияние на искусство XX векаЭто произведение оказало огромное влияние на последующее развитие авангарда, минимализма, концептуального искусства и дизайна. Без него не было бы ни Ротко, ни Джадда, ни Мон-дриана в той форме, в какой мы их знаем.
Если коротко: «Чёрный квадрат» — это не про что изображено, а про что он значит. Это искусство не глазом, а умом. Как первый аккорд новой эпохи.

Квинтэссенцию этого "аккорда новой эпохи" можно представить следующей иллюстрацией - сравнением двух венских фонтанов. Слева - манифест чистой формы без связи с реальностью, авангардистская минималистская абстракция, искусство ни глазом, ни умом 😎. Справа - классический канон.